Андрей Бильжо / Это не всё

Андрей Бильжо — автор более десятка книг, часть из которых — только с рисунками, а часть — с рисунками и текстами. Художник, карикатурист, в прошлом врач-психиатр и даже кандидат медицинских наук. Автор разных сериалов мультфильмов. Лауреат всевозможных премий, к которым, впрочем, относится хладнокровно. Член творческих союзов, к членству в которых тоже относится спокойно. На протяжении 15 лет карикатуры Бильжо регулярно появлялись на страницах газеты «Коммерсантъ» и других изданий этого издательского дома.

Именно там в начале 1990-х годов родился самый известный персонаж Андрея Бильжо — Петрович. В иронической и сатирической программе «Итого» Бильжо выступал со своими текстами в качестве врача-мозговеда из «маленькой психиатрической больницы». В настоящее время — кроме того что регулярно ведет несколько блогов — сотрудничает с журналами «Вокруг света» и «Дилетант», где появляются его тексты и рисунки. Автор легендарного ресторана «Петрович».

На персональной выставке в МАММ будет представлено несколько графических серий, созданных в разные годы («Происшествия», «Еда», «ЧБ», «Острота зрения», «Мои классики»), серия объектов «История страны от Кутузова до Путина на бюстгальтерах» и сериалы мультфильмов, героем которых является легендарный Петрович, а также Герасим и Муму.

Это не всё

Петрович, по словам его создателя, — это «странное несущество, порой наивное, порой доброе, порой злое, порой агрессивное, порой обидчивое, порой веселое, часто битое, часто обманутое, но живущее в нашей стране от СССР, через период, как-то названный мной промежностью (это между СССР и временем, которое уже наступило, но назвать которое как-то пока не поворачивается язык)». Собирательный образ обывателя, живущего в узнаваемой реальности постсоветской России.

Уже более двадцати лет «Петрович живет себе назло всем и не перестает радоваться жизни, невзирая ни на что». За эти годы вокруг него сложился особый и очень разнообразный мир, который продолжает постоянно развиваться, усложняться и насыщаться новыми событиями, вещами и подробностями.

Это не только «Происшествия» (1993–2007), главным героем которых Петрович является. В карикатурах «Мои классики» (1991–2012) Бильжо переносит в современность персонажей Пушкина, Достоевского, Толстого, Тургенева, Некрасова, Чехова и Горького — а зачастую и самих этих авторов. В серии «Вещи» Петрович отсутствует как персонаж, но она представляет именно тот вещный мир, который его окружает. И даже рисунки из серии «Еда» (нарисованные на одноразовых бумажных тарелках сосиски с зеленым горошком, котлеты по-киевски, любительская колбаса, шпроты и т.д.) с их ностальгией по советскому общепиту и кухне — тоже часть мира, в котором живет Петрович.

«Флобер как-то сказал: „Мадам Бовари — это я“. Так же и я могу сказать: „Петрович — это я“. Это мое восприятие жизни и языка, каких-то новых слов, мои идиомы и каламбуры», — признался Андрей Бильжо в одном из своих интервью. Подобные «личностные» отсылки свойственны и другим его работам.

Так, серия «Острота зрения» (1993–2008) составлена из рисунков, в которых сочетается черное и белое, толстые и тонкие линии; глядя на них, зрителю приходится менять фокус зрения, приближаться к изображению и отдаляться от него, как на приеме у офтальмолога. И у этой серии тоже есть автобиографическая преамбула: «В девятом классе я сидел на второй парте, и всё равно многое написанное на доске расплывалось»....

О непрерывности творческого процесса, о его неотделимости от повседневной жизни — серия «ЧБ», которая тоже будет показана на выставке в МАММ: она составилась из рисунков и набросков, которые Бильжо делал во время телефонных разговоров и разговоров вообще — иногда на мелких клочках бумаги.

«Андрей Бильжо и по своим эстетическим воззрениям, и по широте жанрового репертуара, и по самой личностной структуре идеально соответствует представлениям о современном художнике как о человеке, живущем во все расширяющемся мире знаков, символов, эмблем, случайных слов и невнятных визуальных образов, понимая при этом, что их содержательное наполнение нуждается в постоянных художнических усилиях». (Лев Рубинштейн).